记得早些时候给杂志组关于《梅兰芳》的新闻稿，次标题用了余叔岩先生《战太平》的一句词：“但愿此去扫荡烟尘”结果被领导生提成大标题，印出来当当正正的黑体字，耀眼的很——陈凯歌想要用《梅兰芳》打翻身仗。结果却失败了，在我看来，是彻底失败了。陈凯歌已经不是当年的陈凯歌了，就算是当年的陈凯歌，用梅先生借尸还魂，也是需要技术的。京剧是随便动的吗？好吧，即使你不懂戏，没关系，你找个懂戏的。可问题是棒槌加棒槌，都棒槌一窝儿去了，底下观众如何不憋气？好，再退一步：不懂戏没关系，电影语言起码要合格。朋友说：剪辑很不好，跳的太多。我说：这片子有剪辑么？有摄影吗？故事情节，用戏曲术语就是“一道汤”、“太瘟”，换成时髦点儿的词汇就是没有G点没有高潮，真是一点儿也不筋道儿。更有戏迷朋友点评：唉，只当是能在大银幕上看场戏曲电影就好了。陈大导演，您为何沦落至此呢？您难道不记得您当年的《黄土地》《孩子王》《霸王别姬》了吗？

诸多人认为电影是被“腰斩”，前面好于后面。好是好在余少群饰演的青年梅兰芳，和那些比主角儿还好的配角儿。后面差是差在黎明饰演的成年梅兰芳和泼妇版福芝芳。吴刚饰演的费二爷、石小满饰演的马三，和王学圻饰演的十三燕，对手戏精彩好看。可惜镜头切到黎明的那张涂过粉的大脸盘儿的时候，我立马被雷呆。花脸儿的身材和“死脸子”让我如何也联想不到那个伟大的艺术家，美的化身——梅先生！于是我活活被雷了两个小时，雷的浑身麻木。想到梅葆玖大爷还说黎明如何如何如何好，我不知道其他人怎么想，反正我是觉得梅葆玖大爷当时的语言情态分明就是一个捧角儿的——捧角儿的就是这样，不管好坏香臭，一律说好好好，再次的演员到捧角儿的那里也要被捧成天仙。

更加过分的是编剧。首先声明我是没把这个影片当传记片看，老师上课时候也一再强调电影的假定性。但我无论如何也受不了如此篡改历史，涂抹人物，颠倒是非。假如说编剧改的合理，那无话可说。问题是他改的让我难受。陈家号称从小跟梅家交好，本来我期望陈凯歌从陈怀恺先生那里起码能遗传点儿戏曲基因，结果不但没有遗传，反而正正得负。我甚至怀疑陈凯歌图谋不轨——是想用电影《梅兰芳》给全国人民洗脑？告诉大家：梅兰芳先生就是这样的自恋狂、一惊一乍；孟小冬先生就是一个卑鄙无耻下流的第三者；福芝芳就是一个泼妇夜叉；齐如山先生就是一个绑架了梅先生蒙着羊皮的狼！这种做法和白先勇“青春版”昆曲《牡丹亭》无疑，打着“正宗”“传统”的大旗，实质上挂羊头买狗肉。当人们都认定了所谓的事实的时候，真正的“羊肉”早已经被庸俗不堪的“狗肉”所替代了。

依我看这类影片大概就应该在片头打上：“此故事纯属虚构”。还好陈凯歌没把梅郎拍成“女郎”，还好广大不看戏的人民群众多少都对梅先生有点儿认识，陈凯歌还不敢玩儿大的。可怜的孟小冬先生和齐如山先生，就白白沦为现代电影现代编剧商业附属品，陪陈导演耍了一回。这不是艺术加工，这是赤裸裸的强奸！你们真的欺负孟小冬先生没有后人出来告你们吗？梅葆玖大爷自不必说，近两年在梨园行所做之事早已遭戏迷不齿，此次与陈凯歌合作票电影儿，想当然不能有什么好儿。以梅先生之一生清誉，来博取自己的出镜率，我无言以对。片中多次出现梅葆玖大爷的配音唱段，已呕哑嘲哳难为听。自己唱难听就算了，连带着王佩瑜（给章子怡配唱段者）调门儿一起往下降，压的王佩瑜声音几乎全都出不来（《游龙戏凤》对唱）——简直是趴着再趴着，快趴到地窖去了。假若真如梅葆玖大爷陈凯歌导演所说，此影片乃是对梅先生事大恭敬之礼，为何不配梅先生原声？（梅先生录音资料相当清晰）影片中邱如白在第一次看梅兰芳的演出是昆曲《牡丹亭·惊梦》的一支【山坡羊】，字幕错误百出，令我笑摊在影院。这么简单的一个字幕，为何都能出错？陈凯歌不是号称有什么什么癖，给演员花上百万从欧洲置布料衣服，还有那些花大钱儿弄得戏台，就喜欢搞细节，这些问题却如何解释？这是对梅先生对戏曲艺术的不尊重。包括十三燕下场后费二爷随手就把他的盔头给从脑袋儿上端下来了（应先解带子，盔头都是勒在头上），《汾河湾》中梅兰芳设计新身段——人家十三燕旁边唱呢，你梅兰芳瞎动什么，底下居然还喊好，这是抢戏呀！还“和爷爷一颗菜”，我晕，谁和谁一颗菜啊！

发泄完毕。总体来说，此片编剧该好好反省下。作为导演的陈凯歌没有亮点，导演只是及格罢了。黎明、陈红不及格，章子怡还行，其他配角演员出色。我妈妈说这片子完全是给孙红雷写的啊，他太出彩儿了。按说，这也叫抢戏吧，不过没办法，谁让黎明那么差不是一星儿半点儿呢。在豆瓣上我给了这个片子三颗星，算是便宜他了，怎么着是个戏曲题材吧……